这首词是辛弃疾晚年遭受排斥，被迫离开政治舞台，归隐江西上饶，闲居农村时所写。一个叱咤风云的热血男儿，脱下征袍，归居田园，起先心中一直有波澜，无法淡定。“休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。”

到后来，他的心，慢慢被山野农村的朴素恬静所感染。他之所以努力抗击金兵，想要收复中原，是因为他爱国，他内心深处向往平和与安定。这首词所描写的平静，是他当时在村庄真实生活的写照。那时候，边疆的战火虽然不曾停息，可是那些远离纷扰的田园，一如既往的安宁。辛弃疾笔下这首词，没有任何的雕饰，也没有粉饰太平之意，而是他让自己彻底地投入了生活，让自己真实地拥有了这段农村时光。

“茅檐低小，溪上青青草。”起句就让我看到，一间矮小的茅屋，被潺潺的溪水环绕，而溪边长满了青草。这样的茅屋里，居住了怎样平凡的人呢？“醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？”就是这么一对白发的老翁老媪，亲热地坐在一起，喝着乡间自酿的米酒，悠闲自得地聊家常。这样平淡无奇的笔墨，却描摹出一幅和谐、亲切、温暖的老年夫妻生活景象。这里的“吴音”，所指吴地的话，江西上饶，在春秋时期属吴国。这样的画面，在普通的农家最平凡不过，可是对于历经宦海浮沉的辛弃疾，却是难能可贵。所以他珍惜这样的生活，将这幅生动的画面描绘在词卷里，当他为国事所累时，就取出来翻读，慰藉心灵的苦闷。

下阕的四句白描，更衬托出这首词的美妙。“大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。”这么通俗的几句话，将丰富的情景跃然于纸上，栩栩如生，可谓是神来之笔，千古一绝。大儿子在豆田里锄草，二儿子年纪尚小，坐在竹椅上，编织鸡笼，而小儿子还不懂世事，调皮地玩耍，卧在溪边剥莲蓬。一个“卧”字，将整个画面，都活跃起来，眼前的小儿，是那么无忧无虑、天真活泼。我们不禁被这样一幅宁静平和的画面，感动得泪眼蒙眬。现实的纷繁，让我们觉得眼前的安适祥和，犹如在梦中。

这首《清平乐》就是一幅白描画，无须水墨的泼洒，朴实简洁的几笔，便意趣盎然，清新夺目。让我想起，在成都修筑草堂的杜工部，他也是为了避乱，长安梦碎，才隐居蜀地，建了草堂，过上一段平实的生活。花径、柴门、水槛、石桥，这么多朴素的风景，足以慰藉那一颗不合时宜的心。竹篱茅舍，打开宽阔的襟怀，庇护万千寒士。他可以教白云垂钓，可以邀梅花对饮，简洁的桌案上，搁浅了一杯老妻温的佳酿。古朴的栏杆边，垂放着他和稚子的钓竿，棋盘上，还有他当年和好友没有下完的一局棋。杜工部的草堂，和辛弃疾居住的溪畔茅屋，多么相似，又是多么让人神往。

也许这个时候的辛弃疾，才找到了最真实的自己。只有这个时候，他才会忘记“横绝六合，扫空万古”的风云霸气，搁下了“道男儿到死心如铁，看试手，补天裂”的壮志豪情。这简单的农庄，就是他的世外桃源，在这里，可以不必知道朝代的更迭，不必在意官场的黑暗，他拥有的，就是和一家人平淡度日的幸福。简单的茅屋，一口水井，一道篱院，几畦菜地，还有几缕打身边游走的白云。

溪水潺潺，绿草青青，那间茅屋，盖在了宋朝一方宁静的田园。而那个叫辛弃疾的老人，将他的老妻和稚子，以及一生的心愿，平静地铺陈在纸上。让我们，在朴素祥和的光阴里，忘记了转换的流年。

在一剪弯月下，打开一册宋朝的书卷，试图寻找一阕简洁的词，梳理我凌乱的流年。那枚月亮，无论经过多少次轮回，都长不出沧桑的模样，我们所能看到的，只是圆和缺。时光的仓促，让我们无处躲藏，只能从心底逃出，各自流落他乡。今夜，我在无言的文字里，安静地寻找一片禅意的风景，一帘云水的幽梦。我知道，在光阴的廊檐下，有一朵青莲，正徐徐地舒展，等待着我，越过几程山水，去采撷。

佛说，万物的起灭，都是一个缘字。缘来时相依，缘去时相离，岁月就这样，在不经意的时候，爬满了每个人的双肩。

喜欢晁补之《临江仙》，也是因为缘，一份简单的缘。多么令水穷行到处云起坐看时临江仙晁补之谪宦江城无屋买，残僧野寺相依。松间药臼竹间衣，水穷行到处，云起坐看时。

一个幽禽缘底事，苦来醉耳边啼？月斜西院愈声悲。青山无限好，犹道不如归。

人神往的无尘之境，一座古刹，一个老僧，一棵松，一竿竹，一池水，一溪云。在这里，只记得山头的月亮，忘记尘世的炊烟。在这里，愿意交出自己的所有，让自己从此一无所有。以仰望的姿态，看佛祖拈花一笑，而佛祖，却没有深情地一望，只是平静地微笑。也许在佛祖面前，芸芸众生，抵不过那朵万世的莲花。

然而，晁补之并不是一个淡泊世事，手持竹杖，在云中往来的高僧。他和所有的文人一样，也曾为功名，而孜孜追求，亦有济世之才，却拥有了同一种宿命。所谓“文章憎命达”，自古文人，似乎都逃不过命定的安排。他们在重复的故事里，演绎着同样的悲哀，潮起潮落，打捞到的只是一堆破竹残卷。